非遺文化是中國民俗瑰寶，是地區百姓傳承的智慧結晶，具有極高的藝術價值。但由于時代進步，缺乏展示土壤，越來越多的非遺文化日漸式微，大眾也錯失了體驗、感受這些古老技藝和傳統民俗的機會，金湖荷花蕩率先推出的“觀賞游覽+非遺體驗”融合旅游模式，將“非遺”文化打造成為精致旅游產品，進一步挖掘了景區文化內涵，逐漸建立了荷花蕩獨有的差異化旅游標簽，為景區4A創建增光添彩。

　　非遺魅力展風采傳承人用歌聲還原荷蕩文化

　　在景區開展各類非遺活動中，最具影響力的，就是歷史悠久，源自金湖荷花蕩的“金湖秧歌”。 據了解，金湖秧歌在清末至民國時期基本成熟。這一時期流傳有大量唱本，同時也出現了許多著名歌手。從他們可考的家族或師徒傳承來看，金湖秧歌流傳超過了百年歷史，并在2014年7月底，作為傳統音樂正式入選第四批國家級非物質文化遺產名錄。

　　作為“金湖秧歌”重要傳承地，荷花蕩集聚了一大批非遺大家，而活躍其中的非遺傳人中，更有師承三代的歌手傳人“活化石”張忠祥，民間唱本收集家徐吉清等泰斗級的人物。通過他們的長期努力，為景區培育了良好非遺氛圍，用歌聲還原了最原汁原味的荷蕩文化。

　　“金湖秧歌的曲調節奏明快、清新悅耳，既有北方民歌的高亢豪放，又有南方民歌的舒緩流暢。‘四句頭’、‘五句半’、‘搶八句’、‘串十字’、‘斬龍頭’等豐富多變的調名表現力極強，風格不同的曲調更頌唱了荷花蕩人民的生活文化。”省級非物質文化遺產傳承人張忠祥這樣告訴我們。

　　今年80歲高齡的張忠祥是金湖秧歌代代傳承的親歷者。從18歲農忙時節在田間為勞動者高歌，到如今年過耄耋依舊執著在薪火相傳的偉大事業中，他用60多年的生命長度續寫了金湖秧歌的歷史，更以荷花蕩為平臺，不斷傳播秧歌文化的種子，培育了不少熱愛這項事業的后來人。

　　文獻資料的記錄對于金湖秧歌的傳承同樣格外重要。今年78歲的徐吉清就是這項工作的偉大接力人。從口口相傳到記錄整理，二十多年間，徐吉清跑遍金湖各個鄉鎮，與荷花蕩及周邊的秧歌愛好者對唱，回憶，打草稿，再到一版一版的修改，終于完成了總計4卷，總數301篇目30多萬字的金湖秧歌唱本收錄，用文獻的形式記錄下了金湖風俗、民間愛情中的種種文化遺跡，在秧歌愛好者逐漸老去的今天挽救了這項岌岌可危的非遺文化。

　　“收集唱本的過程非常艱辛，有時候為了一首曲子要去到很遠的鄉鎮，又因為每個鄉的調本不同，唱法詞譜和表達的情感也有差異，更在無形中增加的編錄的難度。”徐吉清說到唱本的收集，臉上總是露出滿滿的欣慰，他感慨雖然現在年紀大了，唱不動了，但能看到金湖秧歌被完好保持，更能一代一代繼續傳承下去，就深感到自己的努力是如此有意義。

　　非遺文化進景區藝術呈現讓“非遺”回歸生活

　　金湖秧歌作為民間傳統的舞蹈項目，一直深受淮安地區廣大人民群眾的喜愛。生動細膩的細節描寫，情真意切、委婉纏綿、幽默詼諧的表達方式，讓人不得不驚嘆勞動人民豐富的想象力和創造力。但是缺乏展示平臺，與現代人生活的脫軌都讓它的發展陷入了艱難，荷花蕩以景區為平臺，充分挖掘本地非物質遺產文化，梳理這些文化背后的故事，篩選出適合做旅游的名錄，進行適當的包裝，將“非遺”包裝成兼具文化和體驗的旅游文化產品，不但幫助了金湖秧歌的傳承，更為景區創建4A增添了文化底蘊。

　　對于荷花蕩，非遺與旅游的結合，實際上是文化產業和旅游產業相融合的產物。未來，荷花蕩還將在保護、傳承的基礎上，對展示的方式加以創新，進行差異化發展，在保持其原有文化底蘊的基礎上進行展示。在“非遺”的演繹方面，也將打破傳統的演繹方式，以更多互動性趣味性的方式展示，讓游客能體驗能參與，讓傳統的“非遺”煥發出活力和魅力。

　　(通訊員：孫本梅 肖春苗)